Geo e dintorni

Turismo spaziale: a metà 2010 primi viaggi sulla Luna?

2010-06-16T11:38:00.000-07:00

Una nuova meta che sicuramente affascina tutti, soprattutto i più curiosi avventurieri è la luna.

Il signor Richard Branson ha presentato nel Deserto del Mojave (in California) Space Ship Two, la sua navicella che traghetterà nello spazio turisti disposti a pagare 200 mila dollari per il viaggio.

La navicella è composta da due elementi: un veicolo principale, “White Knight”, che porterà nello spazio un veicolo più piccolo, “Space Ship Two”, capace di trasportare, insieme ai due piloti, sei passeggeri. I turisti spaziali potranno vedere la Terra attraverso grandi oblò e muoversi in assenza di peso. Il modulo, sganciato dal veicolo principale, potrà tornare sul pianeta a velocità rallentata, evitando i problemi di surriscaldamento.

Il signor Branson, che sostiene di avere già 300 prenotazioni, farà il primo viaggio con la sua famiglia, mostrandoci un nuovo tipo di turismo (spaziale e molto costoso).

Ma mentre attendiamo che i prezzi scendano... è possibile partecipare ai voli in Gravità Zero, grazie a una compagnia privata che utilizza gli stessi cargo in uso all'Agenzia Spaziale Statunitense.

Avete presente la scena di Apollo 13? Quella con Tom Hanks che volteggia senza gravità? Ebbene, è stata girata su uno di questi mezzi che potrete visitare sul sito www.nogravity.com dove un volo in Gravità Zero costa poco più di 3000 dollari!

Caravaggio a Roma

2010-04-10T11:03:00.000-07:00

A Roma, dal 20 febbraio al 13 giugno è allestita una mostra sul Caravaggio alle Scuderie del Quirinale. Le opere capitali”, vale a dire le sole opere storicamente accertate di Michelangelo Merisi, provenienti da città di tutto il mondo, sono riunite in un unico percorso, che sottolinea i diversi momenti del soffertoiter evolutivo del linguaggio del pittore.
Tra le opere più significative dell’artista lombardo vi è la Canestra di frutta, proveniente dalla Pinacoteca della Biblioteca Ambrosiana di Milano, il Bacco della Galleria degli Uffizi di Firenze, Davidecon la testa di Golia della Galleria Borghese di Roma, I Musici dal Metropolitan Museum di New York, il Suonatore di liutodel museo dell’Ermitage di San Pietroburgo, l’Amor vincit omnia dallo Staatliche Museum di Berlino, , i Bari dal Kimbell Art Museum di Fort Worth e altri capolavori dai più importanti musei d’Italia e del mondo.
La mostra è stata allestita proprio per commemorare i 400 anni della morte del pittore lombardo.
Altre prestigiose opere del Merisi, Vocazione di San Matteo (1599), Martirio di San Matteo (1600) e San Matteo e l’Angelo (1602) si possono ammirare nella chiesa di San Luigi ai Francesi, cappella Contarelli a Roma.

NOTIZIE UTILI
Scuderie Del Quirinale- Roma, via XXIV Maggio 16 – www.scuderiedelquirinale.it
Orario: da domenica a giovedì dalle 10.00 alle 20.00 / venerdì e sabato dalle 10.00 alle 22.30.

Les Gorges du Verdon (Le Gole del Verdon)

2010-02-05T07:10:00.000-08:00

Eduard Alfred Martel è il padre della speleologia francese. La sera, rannicchiato nella sua tenda ai piedi di una parete resa liscia e incredibilmente verticale da un’erosione di secoli, fissava sulle pagine del diario le impressioni di giornate che parevano mesi, un fenomeno di dilatazione temporale abbastanza comune nelle grandi esplorazioni. Era il 1905; martel stava completando un’impresa che sarebbe finita con la scoperta di un angolo d’Europa rimasto fino a quel momento inviolato: le Gole del Verdon.

I Francesi non hanno perso l’occasione di ribattezzare questo spettacolo della natura “le Grand Canyon du Verdon”, increduli di poter vantare un’attrazione naturale in grado di competere con le fenditure mozzafiato dell’Arizona e del Colorado. Qui, nel cuore dell’Alta Provenza, a 1000 metri d’altitudine, arrivano da tutto il mondo per ammirare “il più americano dei canyon del Vecchio continente”, come amava definirlo Martel, lungo 21 chilometri e alto 700 metri, con passaggi larghi non più di otto metri. E’ composto prevalentemente di roccia calcarea grigia, compatta e ripida, scolpita a meraviglia. A definire questa profonda spaccatura è stato nelo corso de3i secoli lo scorrere rapido, a tratti tortuoso, del fiume Verdon, che nasce più a nord tra il Col de la Sestrière e il Pas du Mélèze e sfocia nel Lac de Sainte Croix.

Il Canyon dista circa 150 Km dal confine di Ventimiglia. Da qui bisogna imboccare l’autostrada per Marsiglia e uscire a Cagne-sur-mer. Si prosegue sulla N85 verso Grasse e Digne; dopo circa 80 Km si incontra castellane, da cui si prosegue lungo la D952 fino al bivio per La Palud-sur-Verdon, che rappresenta il cuore pulsante del Canyon e …Buon Verdon!

Il carnevale dei fiori di Nizza

2010-01-25T09:06:00.000-08:00

Se chiedete a un francese quale sia il Carnevale più bello della Francia non avrà dubbi: quello di Nizza! Non solo per la grande tradizione che può vantare ma per l'allegria, i colori dei fiori e la bellezza dei carri allegorici, che sfilano sulla Promenade des Anglais, la famosa passeggiata lungo il mare.
L'edizione 2010 partirà il 12 febbraio e, tra eventi e maschere, si protrarrà fino al 28 febbraio, attestandosi come l'evento di spicco dell'inverno della Costa Azzurra.
Il tema scelto per caratterizzare i venti carri allegorici principali, che animeranno la festa del Carnevale di Nizza è "Pianeta Blu": un momento di gioia e allegria, senza però perdere l'occasione di sensibilizzare soprattutto i più piccoli sui temi dell'ecologia e del rispetto dell'ambiente. I carri, infatti, ripercorreranno simbolicamente i comportamenti scorretti dell'uomo nei confronti del sistema Terra.
Il Carnevale di Nizza non si ferma mai, si propaga con eventi sia diurni che notturni e profuma di fiori fresci e spettacolari: molto attese sono infatti le Battaglie dei fiori, una tradizione nata con l'intento di mettere in luce la produzione di fiori della zona. Le regine e la damigelle in cima ai carri allegorici lanciano migliaia di fiori sul pubblico raccolto ai bordi del percorso, offrendo uno spettacolo davvero unico.
Ampio spazio dedicato è offerto ai bambini che, all'interno del Giardino Ludico in square Yitzhak Rabin, potranno divertirsi, giocare in maschera e scatenare la propria fantasia.
Il Carnevale di Nizza si aprirà ufficialmente il 12 febbraio alle ore 20.30 con l'arrivo e la presentazione del Re e della Regina e si riproporrà di giorno in giorno con eventi coinvolgenti fino alla fine del mese. Un'ottima occasione per poter visitare la Costa Azzurra anche nel periodo invernale, magari nel weekend di San Valentino, godendo dell'allegria e dei colori di questi luoghi.

UN PO' DI STORIA
La prima menzione di festeggiamenti carnascialeschi nizzarda risale al 1294, quando Carlo d’ Angiò, Conte di Provenza, narra di aver trascorso a Nizza "i giorni allegri del Carnevale".
Fino al XVIII secolo, i festeggiamenti carnevaleschi erano costellati di balli in maschera e di divertimenti sfrenati nelle strade dell'attuale Città vecchia. Gli abusi furono rapidamente controllati dagli "Abbati dei Folli", incarati dal clero di sorvegliare l'allegria popolare.
Sotto l'influenza del Carnevale di Venezia, nel corso del XVIII secolo si svilupparono il Carnevale di salone e i Veglioni, balli in maschera privati, a discapito dei divertimenti di strada.
Le feste di Carnevale furono interrotte durante i pesanti avvenimenti politici e militari che segnarono la Rivoluzione Francese ed il I° Impero.
Nel 1830, fu organizzato un primo corteo in onore di Carlo Felice e di Maria Cristina, sovrani del regno di Sardegna. La trentina di equipaggi che sfilò per il re e la regina annunciava la futura ripresa del Carnevale. Fino al 1872, la festa era al culmine nelle strade di Nizza, secondo l'estro di ognuno: la folla in maschera si bombardava di coriandoli di gesso, di farina, d'uova.
Nel 1873, il nizzardo Andriot Saeëtone prese l'iniziativa di fondare il "Comitato delle feste" che, sotto il patrocinio della municipalità, fu incaricato di organizzare e di dare ampiezza al Carnevale di Nizza.
Fu così che il 23 febbraio 1873, Carnevale I arrivò nella sua città. Era nato il Carnevale moderno, a cui Alexis e poi suo figlio Gustav-Adolf Mossa apportarono, fino al 1971, uno straordinario tocco, grottesco e fantastico, realizzando i modellini dei carri più spettacolari che hanno sfilato a Nizza.

Il 14 febbraio 1882, Sua Maestà "Triboulet", questo il nome che gli fu dato, fece un'entrata trionfale nella Città: il modesto fantoccio di paglia e stracci, che si accontentava di guardare passare il corteo in Place de la Préfecture, partecipava per la prima volta alla sfilata, troneggiando nel "Carro reale".
Negli ultimi anni, l'esigenza artistica è cresciuta. Gli artisti dei carri si sono arricchiti, tutti, di competenze di scultori per migliorare la qualità e la bellezza dei carri e rispettare il più possibile il tratto dei prestigiosi disegnatori della stampa internazionale, presenti in questa edizione!

In questo inizio di secolo, la scelta dei temi e dei disegnatori è particolarmente curata, come la realizzazione dei carri. I carnavaliers , gli artisti dei carri, hanno utilizzato così nuovi materiali come il plastazoto e tecnologie di punta, con la collaborazione di scultori.

http://www.nicecarnaval.com/

UFFICIO INFORMAZIONI TURISTICHE DI NIZZA
5 promenade des Anglais
BP 4079
06302 NICE Cedex 04
tel. : +33 0892 707407 (0,34 euro/mn)
Email : info@nicetourisme.com
Web : www.nicetourisme.com

Torino e il cioccolato.

2010-01-20T04:25:00.000-08:00

Il capoluogo subalpino è il cuore della golosità piemontese e rende omaggio a una delle sue eccellenze: il cioccolato.

Torino ha dato alla luce specialità straordinarie, ineguagliabili e universalmente conosciute: i piccoli gianduiotti, la delizia dal sapore inimitabile a base di cacao e nocciole, famosi grazie alla diffusione della celeberrima crema da spalmare, nota anche come crema gianduia.

Nel secolo XVII alcuni cioccolatieri, soprattutto di Torino, diventano grandi esperti nell’arte di preparare il cacao ed esportano i loro prodotti in tutta Europa. Con oltre 350 Kg (750 libbre) di cioccolato prodotto al giorno, il capoluogo subalpino si guadagna il titolo di capitale della lavorazione del cacao.

Il primo documento sul cioccolato a Torino è la patente del 1678 con cui Maria Giovanna Battista di Savoia Nemours autorizza Giò Antonio Ari a produrre e mettere in commercio la cioccolata. Ma è soltanto nel 1802 che Torino riesce a risolvere l’annoso problema di rendere solida la cioccolata liquida e trasformarla quindi in lucide e piùà durevoli tavolette.

In Piemonte, e nella capitale sabauda in particolare, sorsero nel corso dei secoli i maggiori laboratori, e ancora oggi Torino resta uno dei più importanti centri di produzione a livello artigianale.

Come nasce Messer Gianduiotto

Quando il Piemonte fu conquistato dalle truppe francesi di Napoleone Bonaparte, il rifornimento di cacao divenne irregolare, perché gli Inglesi ostacolavano con la loro potente marina i trasporti marittimi. I cioccolatieri torinesi si ingegnarono, aggiungendo nocciole tostate e macinate allo scarso cacao, creando un cioccolatino dal sapore nuovo, detto “givo” o “givu”, termine che in Piemonte significa “mozzicone di sigaretta”, di cui ricordava la forma. Questi cioccolatini, nati per necessità, ebbero un grande successo e continuarono ad essere prodotti anche quando il bisogno di supplire alla carenza di cacao venne meno. Nacque così il gianduiotto..

Per degustare il cioccolato a Torino si può andare dalla Confetteria Stratta in P.zza San Carlo, da Cioccolato Peyrano in C.so Vittorio Emanuele o da Fiorio in via Po.

QB mercato e cucina

2010-01-19T04:40:00.000-08:00

Udite! Udite! Alla Coin di Genova, al primo piano è stato aperto un centro QB.
Ma cosa significa? Qb è l’acronimo usato nei libri di cucina per dare una misura personale di quantità nelle ricette.
Scegliere il cibo di cui nutrirsi dovrebbe essere un piacere, oltre che un gesto consapevole.QB è uno stile di vita, è un luogo d’incontro, ricco di armonia e piacere, tra consumatori attenti, golosi, curiosi e produttori rispettosi della natura e dell’ambiente. I QuBisti sono tutti coloro che sono golosi, molto golosi, ma attenti a quello che mangiano, che perseguono sempre il sapore autentico e intenso, senza mai accontentarsi di nulla di meno rispetto all’eccellenza in termini di qualità e di gusto.

RICETTA CURIOSA
Sfogliatine con i funghi

Ingredienti: 1 confezione di pasta sfoglia surgelata (o per chi la sa fare, fatta in casa), 300 g di funghi porcini sott’olio, 6 fette di prosciutto cotto, 150 g di fontina, ½ bustina di pinoli, 1 tuorlo, 1 limone, burro, sale, pepe.

Scolate i funghi e tagliateli a fettine. Scaldateli in un tegame con una noce di burro e il limone. Con il matterello tirate la pasta sfoglia e ritagliatevi tanti dischetti. Tagliate a metà le fette di prosciutto, su ognuna distribuite un po’di funghi, alcuni pinoli, la fontina, un pizzico di pepe; chiudete l’involtino e adagiatelo al centro del dischetto. Ripiegate la pasta e disponete le sfogliatine sulla placca del forno e lasciatele dorare in forno preriscaldato a 200° C per circa un quarto d’ora.

www.qbmercatoecucina.it

Corot e l’arte moderna. Souvenirs et Impressions

2010-01-18T09:26:00.000-08:00

Verona, Palazzo della Gran Guardia, 27 novembre 2009 – 7 marzo 2010

Un grande evento promosso dal Louvre e dal Comune di Verona è la mostra su Camille Corot, uno dei maggiori artisti francesi del secolo dell’Impressionismo, considerato come “l’ultimo dei classici e il primo dei moderni”. La mostra, curata da Vincent Pomarède, direttore del dipartimento di Pittura del Musée du Louvre, è infatti la dimostrazione visiva di questa celebre affermazione, con un percorso espositivo di circa 100 dipinti, del maestro francese e degli artisti a cui si è ispirato o che ha influenzato, in un arco temporale di quattro secoli, da Pussin a Picasso.

La posizione di rilievo che Corot occupa nella pittura del XIX secolo è strettamente connessa con il suo ruolo di ponte tra tradizione e modernità. La sua particolare interpretazione del paesaggio trae ispirazione dal naturalismo europeo del Seicento. Nel percorso espositivo emerge il suo stile sobrio e luminoso e si comprende come l’arte di Corot ha profondamente influenzato la prima generazione di impressionisti, ma anche i fauves, i cubisti, l’arte astratta.

Con opere dei Carracci, di Poussin e Lorrain, la mostra si apre con una sezione dedicata al paesaggio come genere, a partire dai canoni della tradizione classica. Il paesaggio diventa autonomo a partire dal Seicento, come “paesaggio storico o eroico”, nel quale la rappresentazione della natura è importante almeno quanto il racconto che ospita. La comparsa del paesaggio pastorale rafforza questo nascente primato della natura e affida al racconto un ruolo secondario. Lo sviluppo dello studio all’aperto è infine testimone della tendenza a dipingere “paesaggi puri” e a invertire i generi a vantaggio della “veduta”, fino a dipingere la natura in quanto tale.

Corot fu ammiratore di Poussin, di Lorrain, si formò con i maestri del Neoclassicismo, quali Michallon e Bertin, ha costruito i suoi principi estetici sull’eredità dei grandi paesaggisti europei del XVII secolo e ha avuto numerose fonti d’ispirazione visiva, ma soprattutto ha maturato la sua concezione della luce e dei colori in quello che fu il crogiolo di tutti i paesaggisti del XVII secolo: Roma e l’Italia. Il pittore ha assimilato la tradizione classica, rigenerandola, e ha anticipato chiaramente l’evoluzione della pittura della fine del XIX e dell’inizio del XX secolo, esaminando allo stesso tempo la ricerca infinita sulla rappresentazione pittorica dei movimenti e delle vibrazioni della natura, la destrutturazione della forma e la sua ricomposizione, ma anche la seduzione di una visione più simbolica ed emozionante della natura, che porta verso l’astrazione, influenzando gli impressionisti e le prime avanguardie del Novecento.

Orari, costi ed informazioni.

Lun – dom 9.30 – 19.30

Intero: 10 euro

Info- www.corotverona.it – tel. 199199111

Viaggio a Berlino

2010-01-11T01:37:00.000-08:00

Una delle prime sensazioni che ho avvertito arrivando a Berlino è stata di disorientamento. Arrivata ad Alexanderplatz, pensavo di essere giunta nel centro della città, ma vedendo palazzi trasandati, cantieri e acciaio dichiaratamente sovietici, ho avuto l’impressione di trovarmi ancora in periferia. Ma a Berlino il concetto di centro e periferia è quasi inesistente: ogni zona ha la sua peculiarità e le sue attrazioni. Attualmente stanno vivendo il loro periodo di gloria i quartieri che al tempo del Muro componevano Berlino Est, tra cui il Mitte (letteralmente, centro), il vero e proprio centro storico, racchiuso tra il Tiengarten (l’immenso giardino-bosco attorno a cui ruota la città) a ovest e Alexanderplatz a est, in cui la città esprime il suo glorioso passato con la Porta di Brandeburgo (costruita nel 1788 sul modello dei propilei ateniesi, simbolo di pace prima e del nazionalismo tedesco poi), il Reichstag, il celeberrimo viale dei tigli Unter der Linden, nonché i suoi aspetti più classici sulla Museuminsel (un eccezionale complesso di musei destinati a celebrare la grandezza della Prussia), con il maestoso Pergamonmuseum (con all’interno l’altare di Pergamo, da cui prende il nome), l’Altesmuseum (in cui è ospitata la collezione dell’Ägyptisches Museum tra cui un busto di Nefertiti), il Berliner Dom (la cattedrale protestante, ricostruita nel 1905 in un pesante stile neobarocco, ospita i sepolcri degli Hohenzollem, tra cui quelli di Federico I e di Sofia Carlotta) …
Questi monumenti del passato imperiale della città si accompagnano a famosi esempi della nuova Berlino, come l’ipermoderno Sony Center (il quartier generale della Sony Europe) di Postdamer Platz, delllo Judisches Museum (la cui architettura simbolica e decostruttivista, a forma di stella di David, percorsa da linee spezzate, ha messo in evidenza il ruolo della comunità ebraica nella storia).
Ma per conoscere un po’ di più su Berlino, occorre lasciare il Mitte, prendendo la U- oppure la S-Bahn in una qualsiasi direzione. A nord-est c’è Prenzlauerberg, il quartiere che attira maggiormente i giovani con i suoi innumerevoli caffè e la sua atmosfera bohémienne. A sud-est invece c’è Friedrichshain, in cui predominano i mercatini. A sud, passato il Checkpoint Charlie (museo situato nel punto di confine tra il settore americano e quello sovietico, in cui è presentata la storia del Muro),si trova il Kreuzberg, il quartiere turco. A sud del Tiergarten si raggiunge Schöneberg, lo storico quartiere gay. Spostandosi verso ovest, si arriva nella zona più occidentale della città, Charlottenburg, quartiere residenziale in cui spicca la reggia Schloss Charlottenburg (capolavoro del barocco a Berlino, dedicato da Federico I a sua moglie Sofia carlotta). In Wittenbergplatz troneggia Ka De We (Kaufhaus des Westens, il centro commerciale). Da Wittenbergplatz verso il Zoologischer Garten (lo Zoo di Berlino, in cui, dietro il suo portale a forma di pagoda, vengono ospitati più di 15.000 animali) si trovano le più grandi marche di moda. Ma Berlino non è solo questo, è molto molto di più.

Viaggio a Verona

2010-01-10T04:53:00.000-08:00

Un po’di storia.

Palcoscenico della più famosa storia d’amore di tutti i tempi, Verona è una città che incanta:custodisce tesori d’arte e d’architettura che ne testimoniano la storia illustre e antica.

Sorse in epoca preistorica, probabilmente presso l’attuale ponte della Pietra, dove si trova il guado dell’Adige, lungo la via del sale e dell’ambra dall’Adriatico alla Germania.

Fondata dai Veneti, diventò un importante centro in età romana e, in seguito, sede del re ostrogoto Teodorico , poi ducato longobardo. Nell’XI secolo, Verona si trovò a far parte della Marca di Baviera, e nel 1136 ottenne la libertà comunale. Fu sede pontificia con papa Lucio III, le cui spoglie riposano nel coro del duomo. Passò sotto il potere di Ezzelino da Romano e nel 1277 ebbe inizio la Signoria Scaligera, che durò fino al 1387, quando Verona cadde in mano ai Visconti. Passata nel Quattrocento a Venezia, nell’Ottocento divenne la capitale militare del Quadrilatero asburgico e ritornò italiana soltanto nel 1866.

Cosa visitare

Se si ha poco tempo a disposizione, occorre rivolgere l’attenzione al centro storico della città, vivace di negozi, trattorie, con un aspetto in gran parte medievale, ma basta un colpo d’occhio per accorgersi che è ancora visibile la struttura urbana romana. Romana è l’Arena, simbolo della città; romano è il celebre teatro sulla riva sinistra dell’Adige; romane sono, infine, Porta Borsari e Porta Leoni, le monumentali vie d’accesso alla città, che immettevano nel cardo maximo.

Per addentrarsi nel cuore di Verona punto di partenza ideale è Piazza Bra, dominata dalla mole dell’Arena, anfiteatro romano, e circondata da una serie di pregevoli palazzi quali: il Palazzo della Gran Guardia (sede del Municipio), un grande edificio neoclassico, il settecentesco Palazzo Ottolini, il Palazzo degli Honorij. Alle spalle dell’Arena, verso via Mazzini, sorge la chiesa dei Teatini, vero gioiello di architettura sacra, è dedicata a San Nicolò e fu eretta nel XII secolo. Procedendo lungo l’elegante Via Mazzini, strada dello shopping e dello “struscio”cittadino, si arriva a Piazza delle Erbe. Ma prima di giungere in piazza, è d’obbligo una breve deviazione sulla destra per visitare la leggendaria casa di Giulietta, che sorge su via Capello. L’edificio, del Duecento, è un piccolo gioiello di architettura gotica, anche se il balcone dell’eroina shakespeariana è stato aggiunto soltanto nel 1935. Non lontano dalla casa dei Capuleti, al numero 39, ci s’imbatte nella Pasticceria Cordioli, resa celebre dai deliziosi Baci di Giulietta e Sospiri di Romeo (da provare!). Rimanendo sempre nella stessa zona, merita uno sguardo Porta dei Leoni, eretta intorno al I sec a.C., su cui vi si possono scorgere ancora i due leoni, sebbene consunti dal tempo.

Si ritorna verso piazza delle Erbe e all’angolo con via Mazzini spiccano le case-torri, residuo del ghetto ebraico demolito negli anni Venti, e la Domus mercatorium, con bifore e merlature, un tempo sede delle potenti associazioni dei mercanti. Dall’altro lato della piazza si scorge l’imponente mole della torre del Gardello, di epoca trecentesca. A due passi da piazza delle Erbe ci si trova in Piazza dei Signori, che offre un assaggio della Verona scaligera. In mezzo alla piazza si trova un monumento dedicato a Dante Alighieri, in quanto il sommo poeta si era rifugiato, durante il suo lungo esilio, anche nella città scaligera, presso Cangrande della Scala. Si ritrovano in questa zona i trecenteschi palazzi del Capitano, della Prefettura, la torre dei Lamberti, eretta nel XII secolo, dalla cui sommità si può godere un suggestivo panorama della città. Passando sotto il volto della Tirtura, che unisce il palazzo della Prefettura a quello del Capitano, si raggiunge il piazzaletto delle Arche, uno degli angoli più suggestivi di Verona. Qui si trova infatti il grande complesso funerario, di gusto gotico, delle Arche scaligere, che trasformano l’antico luogo di sepoltura dei Signori di Verona in un grande teatro pietrificato. A pochi passi , vale la pena di fare una passeggiata sotto i Portici di via Sottoriva, che deriva il suo nome proprio dal basso livello altimetrico rispetto al letto dell’Adige. Al numero 2 della vicina via delle Arche Scaligere, si erge la cosiddetta casa di Romeo (in realtà apparteneva ad un certo Cagnolo Nogarola), grazioso edificio trecentesco in caratteristico gotico veronese. Imboccando corso Anastasia, ma anche procedendo per via Sottoriva, ci si trova al cospetto della basilica di Santa Anastasia, uno dei più maestosi edifici gorici della città, fatto costruire dai domenicani tra il Trecento e il Quattrocento. La chiesa custodisce al suo interno preziose opere, tra cui il notevole San Giorgio del Pisanello. Dopo aver visitato Santa Anastasia si può decidere se raggiungere la cattedrale, seguendo via Duomo, o fare una deviazione per dare un’occhiata alla torre Scaligera e al Ponte della Pietra, che collega il centro cittadino con Veronetta, luogo del più antico insediamento cittadino, in cui sorge il teatro romano e l’adiacente Museo Archeologico. Non lontano dall’area archeologica, sopravvive uno degli scorci più tranquilli e suggestivi di Verona: il Giardino dei Giusti, splendido esempio di giardino tardo rinascimentale all’italiana, punteggiato da statue mitologiche e ravvivato da incantevoli fontane. Tra gli ambienti più affascinanti del giardino, c’è un intricato labirinto in bosso, disegnato nel Settecento da Luigi Trezza. Riattraversando il Ponte della Pietra, ci si immette in via Duomo e si raggiunge la cattedrale della città. Il duomo appare da lontano in tutta la sua imponenza, con il bel campanile romanico incompiuto, terminato poi dal Sanmicheli nel Cinquecento. Sulla facciata tripartita spiccano due bifore e uno splendido protiro in marmo e tufo. Merita una visita anche il suggestivo chiostro, che si apre di fronte al Duomo, eretto sui resti di un’antica basilica paleocristiana.

Dove dormire e mangiare

In zona centrale, nei pressi di C.so Cavour, si consiglia l’albergo Al Castello, piccolo, ma molto curato, in vicolo Brusco, non lontano dalla Rocca di Castelvecchio, fatta costruire da Cangrande , e dal Ponte Scaligero.

Per degustare una delicata cucina veronese non si può perdere l’Osteria Casa Vino, in vicolo Morette, di cui non si dimentica il dolce monte bianco, servito con una salsa di cachi, vera delizia del palato.

Il muro di Berlino

2010-01-08T11:58:00.000-08:00

Il 13 agosto 1961 la Germania Est divise Berlino in due parti con la costruzione di uno sbarramento e isolò i tre settori ovest della città anche dal confinante Brandemburgo, allo scopo di arrestare il flusso di profughi che, sia da Berlino Est, sia dal resto della Germania Est, nel corso degli anni, ma soprattutto nei mesi precedenti, era fortemente aumentato. Il muro si può ben ritenere la costruzione più orrenda che segnò la città, divisa per 28 anni, dal 1961 al 1989.